石雕牌坊 流传至今，除了历史的，文学的，民俗的，建筑等都会研究之外，还有其他的研究用途，自古至今的文化遗产，在某种角度看来，都是一种具有内在意义的艺术的载体，或者本身这俩者兼容的艺术品，石雕牌坊在当今中国文化史上，也是这种例子，他们本身随着时间推移已经失去了一些本来存在的实用意义，某些象征的，有代表的意义的东西慢慢的被赋予了，这种的艺术的东西，可以说是一种历史的惯性，也可以说是一种被动的，往往第一个吃螃蟹的人，他的事迹，做法，都是一种会被人们记住并流传的东西。向书法、漆器、陶瓷都是类似的。分裂割据的五代时期，石雕艺术基本上维持着唐人纤巧华丽写实的作风。五代是短暂的，称得上能继前期辉煌余绪的仅有前文提到的南京栖霞山佛教建筑石刻艺术。五代建成的栖霞山佛寺今已不存，其残存的舍利塔建于南唐时期。该塔的雕刻 成就，集中反映在以佛教故事为题材的浮雕造型上，浮雕以佛传故事为主题，反映出佛教当时在江南已深入人心。宋代石雕艺术在建筑中运用得更加广泛，技艺也更为精湛，形式更为丰富多彩。自宋代以后，多种形式和题材的石雕工艺品为适应社会各阶层需求日渐发达。各种石料被人们雕刻成花瓶、山水盆景、图章以及各种小件石雕工艺品。著名雕塑 家王刘九就以善刻各种小件佛像、寿星而名扬天下。至南宋以后，小型赏玩性的石雕工艺品逐渐形成潮流，石雕牌坊价格日益提升，也日益重要。此时，外国风格的石刻文字和雕刻、建筑艺术更为常见。如在泉州，外国石刻艺术的传人，在中国社会史上具有非同寻常的意义，表明西方艺术已与中国传统的石刻艺术接轨。